La música en tiempos de coronavirus. Parte 2: Que el barco no se hunda.
Estamos en tiempos de retos enormes para la industria musical. Por eso, tanto las plataformas digitales, como artistas y público, tenemos que buscar nuevas formas de consumo.
Tecladista y compositor del grupo Inspector. Periodista cultural. Columnista en el periódico ABC y director de La Zona Sucia. Twitter: @homerontiveros
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Estamos en tiempos de retos enormes para la industria musical. Por eso, tanto las plataformas digitales, como artistas y público, tenemos que buscar nuevas formas de consumo.
La música no se detiene, al contrario. Ve en esta crisis un terreno para seguir haciendo lo que realmente la hace tan poderosa: acompañar a las personas, a la sociedad y a la historia.
No podemos andar convenciendo a nadie sobre si una canción es buena o mala. Residente bajó los brazos, se expuso y muchos conectaron con ello. Si es real o no, será una decisión que cada quien tome al escucharla.
Con la desaparición de Rock FM ya solo queda una estación de rock para los más de 4 millones de habitantes del área metropolitana de Monterrey, lo cual nos lleva a la pregunta: ¿es importante la radio tradicional para generar públicos o no?
Muchos de los mayores de treinta años han perdido el hambre de escuchar nuevos discos, descubrir otras canciones y generar nuevos recuerdos a través de la música, como si eso solo fuera para jóvenes.
Cuando muchos decían que Rosalía era cada vez más mainstream, regresa de manera magistral con un tema que resulta un golpe de autoridad.
Después de esa noche nadie somos los mismos. Ni ellos ni nosotros. Un Plaza Condesa lleno con un público que bajó los brazos y se dejó guiar por el pastor Washington a través de una misa musical.
La música norteña es un lamento, una canción en la cual los sentimientos se dejan a flor de piel, sin ningún filtro de por medio, al igual que en el blues.
Mucho se ha hablado de la crisis de la industria musical, de la desaparición del formato físico, de la falta de atención de las nuevas generaciones, del triunfo del sencillo sobre el disco completo. Así que no es cosa menor que, según el IFPI, el consumo de música haya aumentado.
En este recuento hacemos un repaso por 35 discos de Iberoamérica del 2019, mostrando la diversidad de sonidos, propuestas y escenas que laten desde la península ibérica hasta América Latina.
Para un artista, sumarse a las voces de protesta solo porque es tendencia o por quedar bien no hace sino terminar como un engranaje más del «negocio-espectáculo».
Luego de los destrozos que dejó el más reciente Knotfest, ¿se puede culpar al público por su enojo dadas las circunstancias?